chorégraphiques (indre et loire)

Long Play (LP)

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

La danse comme altération de la conscience anime le travail du chorégraphe Alexandre Roccoli depuis ses premières chorégraphies pour le club Berghain Berlinois à ses dernières pièces en Italie du Sud. Il s’engage ici avec Long Play (LP) dans une recherche pointue l'amenant jusqu’à la psycho-acoustique et aux pratiques thérapeutiques. En plus de sa collaboratrice régulière la danseuse Vera Gorbatcheva, il coécrit ce projet avec deux personnalités issues de la sphère électronique - l’auteur Jean-Yves Leloup, passionné d’ambient, et le compositeur égyptien Adam Shaalan, co-fondateur du label electro Hizz du Caire imprégné de transes soufies. Ce dernier a composé une bande-son aux variations subtiles, qui s'appuie sur les rythmes respiratoires des vingt danseurs et danseuses du Ballet national de Marseille les conduisants à une transe Techno hardcore incandescente. Les corps traversent et s’unissent à la même partition chorégraphique tel un embrasement, une extase hypnotique collective, tout au long de cette boucle chorégraphique sans jamais se satisfaire de la fin. Direction artistique et mise en scène : Alexandre Roccoli Composition musicale : Adam Shaalan Conseil[...]

Chêne centenaire + Volutes

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 21/10/2021

Programme de la soirée : • Chêne centenaire • Marion Carriau & Magda Kachouche Chêne centenaire se déclare fable science-fictionnelle post apocalyptique. Pensée comme un manifeste ou une ode au Vivant, la pièce de Marion Carriau & Magda Kachouche défend l’entrelacement des liens, l’attachement au monde, aux écosystèmes et aux espèces. Entre fantômes du passé et désir d’un autre futur pour la planète, les deux artistes délivrent une forme mêlée de danses rituelles et d’incantations vocales. Leurs corps fusionnés en un seul être imaginaire, monstre préhistorique ou géant futuriste à 8 membres surchargés, apparaissent progressivement, comme affranchis du temps. Le dépouillement ouvre au déploiement d’une immense canopée enveloppante et vénérable, l’abri partagé d’un autre avenir espéré. Chorégraphes et interprètes : Marion Carriau & Magda Kachouche Scénographie : Alexandra Bertaut & Yannick Hugron Regards extérieurs : Alexandre Da Silva & Arnaud Pirault Travail vocal : Elise Chauvin & Leslie Bourdin Durée : ≈ 1h • Volutes • Wendy Cornu Regarder la musique et écouter la danse… Wendy Cornu développe une ligne artistique dont la relation musique / danse[...]

Séance de courts-métrages - Festival de Marseille

Festival généraliste

Marseille 13000

Le 16/06/2021

Une séance de quatre courts-métrages faisant partie de la sélection Aflam, une sélection en écho à la programmation du Festival imaginée par l'association Aflam et le Festival de Marseille dans le cadre de la SaisonAfrica2020 en conversation avec la danseuse et chorégraphe Selma Ouissi et le cinéaste Tamer El Said. About Separation Kawthar Younis — 2020 - Égypte - durée 11’ Yasmina reçoit un appel urgent de son amie Yoko. Elle lui annonce qu’elle doit quitter secrètement Le Caire avec son mari le plus vite possible. Révoltées et abasourdies, les deux jeunes femmes passent leurs derniers moments ensemble et tentent de se dire au revoir. Compagnons de la grotte (Ahlou Al Kahef) Fakhri El Ghezal — 2019 - Tunisie - durée 18’ Où trouver refuge après avoir fui une persécution ? Telle pourrait être la question à laquelle répond ce documentaire, tourné en Super 8. S’inspirant du texte sacré, de sa poésie lancinante et de sa calligraphie, le réalisateur revient sur les traces du périple clandestin qu’il a partagé avec les rappeurs Jojo M et Galaaa depuis la ville minière de Redeyef en Tunisie, jusqu’à Nantes en France. The Promised (Al-Maw’oud) Ahmed El Ghoneimy — 2020[...]

Zingari - Cie Acontretemps

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 30/10/2021

1920, nous sommes immergés dans un campement de tziganes circassiens. Des personnages bien trempés, avec des hommes et femmes de caractère, vont mettre en lumière quelques moments de tension, mais beaucoup de tendresse, de légèreté et de joie dans ce spectacle. La musique tzigane des pays de l’Est, fusionne et transporte toutes les énergies des musiciens et de la soprano du groupe Massilia Gipsy Band, avec celles des danseurs de la Cie Acontretemps ! Ballet pour 12 danseurs de la Cie Acontretemps 5 musiciens et une soprano du Massilia Gipsy Band Chorégraphie et mise en scène Christine COLOMBANI Musique Massilia Gipsy Band Lumières Éric VALENTIN Costumes et décor Amélie PINEAU COPRODUCTION Cie Acontretemps et Massilia Gipsy Band

Time and Space : The Marrabenta Solos

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 29/06/2021 au 30/06/2021

Le chorégraphe et danseur mozambicain danse et parle le corps africain d’aujourd’hui. Un corps qui martèle la terre, scande sa révolte, transpire ses démons. Un corps seul en scène qui, accompagné d’un guitariste marrabenta, porte l’histoire complexe de son pays. Plein Air Nouveaux Horizons Fondateur du premier centre de danse contemporaine de son pays, Panaibra Gabriel Canda revisite l’histoire de son peuple dans une performance construite comme une succession d’interrogations existentielles. Comment mieux se connaître ? Comment utiliser son héritage ? Comment transcender son propre vécu ? Autant de solos où il se fait tour à tour conteur, danseur et soldat au pas martial, danseur tribal. Autant de figures composées et recomposées pour construire, déconstruire et reconstruire une identité morcelée partagée entre le passé colonial, la période socialiste, une guerre civile et ce qu’il appelle « une indépendance négociée ». Cette pièce emblématique de son répertoire ne desserre jamais son étreinte, portée par la puissance de son écriture et l’énergie de la marrabenta, cette musique urbaine populaire née dans les années 1950 d’un mélange d’influences locales et européennes. Spectacle[...]

Tu fais, je fais - Cognès Mayaoukou

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

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Le 17/06/2021

Une sonnette d’alarme tirée pour la défense des droits et l’émancipation des femmes. "Tu fais, je fais" est un spectacle sur l’inégalité entre les hommes et les femmes dans les pays où celles-ci sont peu ou pas respectées. La danseuse congolaise Cognès Mayoukou présente une performance chorégraphique solo en trois séquences ou elle raconte le combat mené par les femmes pour la parité a travers des gestes langage corporel. Cette création est née de la volonté de dénoncer les inégalités entre les hommes et les femmes. Elle s’est inspirée de son propre parcours, afin de changer l’adversité en moteur artistique d’un discours universel sur la condition féminine. Par le mélange des dimensions intimes et sociales, elle souhaite faire de cette création un outil de défense des droits des femmes. Chorégraphe et interprète : Cognès Mayoukou Regard Extérieur : Delavallet Bidiefono, Andreya Ouamba, Reggie Wilson Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Rencontres à l’échelle - B/P. [Salle Seita]

Come on feet : Granvat

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 17/06/2021 au 20/06/2021

Embarquement immédiat pour un spectacle hybride qui conjugue ambiance clubbing, danse contemporaine et footwork dans une performance orchestrée par Quan Bui Ngoc. Une expérience stimulante pour les six danseur.euse.s et deux musiciens happé.e.s par un paysage sonore aux multiples couleurs. PLEIN AIR Bert et Stijn Cools sont plus que des frères, ce sont les âmes sœurs de Granvat, un sanctuaire créatif pour leurs propres projets et ceux de leurs nombreux.ses associé.e.s. Passionnés d’electronic dance music, ils flirtent avec l’improvisation et la musique du monde, les sonorités minimalistes et acoustiques, l’exubérante musique électronique et le folk. Sur un puissant live à la batterie et aux claviers, leur énergie communicative provoque une onde de choc amplifiée par une chorégraphie à l’écoute des corps et des sons. D’abord en solo, puis en groupe, les danseur.euse.s explorent leurs pieds comme des instruments de musique : percussion, mélodie, contrepoint, beat. Pour Quan Bui Ngoc, que l’on retrouvera sur scène dans Out of Context - for Pina d’Alain Platel, jouer sur la singularité des interprètes est indispensable pour faire surgir l’esprit de groupe, endiablé[...]

Corps pétris - Delavallet Bidiefono

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 18/06/2021 au 19/06/2021

Depuis 2014, l’Espace Baning’Art est le premier lieu indépendant dédié à la création contemporaine et à la danse au Congo-Brazzaville. A l’initiative du chorégraphe DeLaVallet Bidiefono, le lieu devient un espace primordial de création, de diffusion et de formation dans le paysage culturel et artistique du Congo-Brazzaville. Situé dans le quartier de Kombé, une zone rurale à 17 km au sud de Brazzaville, aire en pleine mutation suite aux ravages de la guerre de 1998 et au retour de ses populations chassées, c’est un lieu qui accueille des résidences d’artistes courtes et longues et favorise l’émergence artistique, entre autres via un dispositif de compagnonnage formant de jeunes danseurs et chorégraphes. Les danseurs participent aux stages, aux créations des compagnies associées, et bénéficient d’un suivi personnalisé de leur carrière respective. Afin d’accueillir les artistes dans les meilleures conditions, l’Espace Baning’Art est doté d’un lieu de vie pouvant héberger deux à quatre personnes. Structure ouverte, les enfants du quartier, dont beaucoup n’ont pas la chance d’être scolarisés, y sont invités pour assister aux répétitions. En collaboration avec Baning’Art,[...]

L.I.L.I.T.H.

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Spectacle solo En explorant le mythe de Lilith, considéré comme l’un des premiers mythes de révolte féminine, la chorégraphe Marion Blondeau et le metteur en scène Ahmed Ayed imaginent une performance à la croisée de la danse, des arts plastiques et de la création sonore. Questionnant les domestications imposées aux corps féminins à travers les âges, le solo érige en rituel un mécanisme permanent de transformations, où des états de corps prennent vie par évocations, animales, machiniques, organiques. Tour à tour contorsionné, désarticulé, augmenté, le corps de L.I.L.I.T.H. erre et bascule vers des transfigurations troublantes et dissonantes… Pour faire émerger une expérience physique qui touche non seulement le corps du spectateur, son intimité, mais aussi son inconscient. D’après une idée de Marion Blondeau Conception : Marion Blondeau & Ahmed Ayed Chorégraphie et interprétation : Marion Blondeau Mise en scène : Ahmed Ayed Installation/Scénographie : Justine Bougerol Création sonore et musicale : Deena Abdelwahed Création Costumes : Bastien Poncelet Création lumière : Marinette Buchy Regard extérieur chorégraphie : Léa Vinette Durée : 45 minutes

L'Auberge du Cheval Blanc - Ralph Benatzky

Marseille 13000

Du 18/12/2021 au 19/12/2021

"Le Tyrol [joue] un peu pour les Allemands le rôle du Midi chez nous. Certes il n’a ni soleil ni vin : mais de belles montagnes, avec des lacs, une population gaie et charmante, qui conserve de vieux usages et de vieux costumes, un goût inné pour la comédie,la danse et la musique", explique en 1931 le correspondant berlinois de Comoedia censé rendre compte du succès d’ImWei en Rö l, la pièce dont nous parlons. Ce décor idyllique n’empêche pas le Marseillais Bistagne, venu avec sa fille, de regretter sa chère Canebière. D’autant que la demoiselle flirte avec Maître Florès, avocat du concurrent de papa… OPÉRETTE EN 3 ACTES Livret de Lucien BESNARD et René DORIN Création à Berlin, Großes Schauspielhaus, le 8 novembre 1930 Dernière représentation au Théâtre de l’Odéon, le 24 février 2019 NOUVELLE PRODUCTION Direction musicale Bruno CONTI Mise en scène / Chorégraphie Carole CLIN Avec Caroline GÉA, Charlotte BONNET, Priscilla BEYRAND, Davina KINT, Lorena GÉA MIMMERSHEIM, Philippe FARGUES, Rémy MATHIEU, Marc LARCHER, Grégory JUPPIN, Jean-Luc ÉPITALON, Claude DESCHAMPS, Michel DELFAUD, Emmanuel GÉA Orchestre de l’Odéon Chœur Phocéen

Mongol !

Spectacle, Pour enfants

Marseille 13000

Le 01/12/2021

Le spectacle s’ouvre avec Ludovic, jeune adulte qui, par la puissance d’un son convoquant un souvenir, va revivre soudain sous nos yeux la semaine cruciale de son enfance où un simple mot crié dans la cour de l’école va changer sa vie. Que veut donc dire "Mongol !", insulte jetée dans la cour de récréation ? Dans un désir impérieux de comprendre, Ludovic se jette à corps perdu dans tous les livres et dictionnaires qui peuvent lui apporter une réponse. Un horizon inattendu s’ouvre à lui : les grandes steppes, Gengis Khan, les chevaux sauvages ! Il va se glisser, à la surprise générale de son entourage, dans une nouvelle peau : celle d’un jeune garçon mongol. Cela va lui donner la force de s’affirmer, et sortir du harcèlement dans lequel Fabrice et sa bande l’emprisonnent. Texte "Mongol" de Karin Serres réécriture pour la Compagnie des Passages Mise en scène : Wilma Lévy Avec la collaboration du Groupe Grenade-Josette Baïz Jeu : Gaspard Liberelle, Martin Kamoun, Camille Radix, Wilma Lévy Chorégraphie : Julie Yousef Vidéo : Sébastien Sidaner Création sonore : Pauline Parneix Création lumière : Pablo Hassani Scénographie : Émilie Jouve Compagnie des[...]

Cyrano

Cinéma, Spectacle

Marseille 13000

Le 04/01/2022

Cette pièce est une pure jubilation. Et toute jubilation est un partage. Avec la Compagnie Miranda, ça swingue chez Cyrano et c’est bluffant. À déguster sans modération. Après plus de 200 dates, en France et à l’étranger avec son Dom Juan… et les clowns mis en scène par Irina Brook, la Compagnie Miranda revient au Toursky et nous plonge dans le mythe d’un autre chef-d’œuvre de notre littérature théâtrale. Huit clowns, aux allures de « gueules cassées » de la « der des der » des années 20, virevoltent autour d’un amoureux écorché vif et ne vont nous laisser aucun répit. Musique, chorégraphie, chant, jeu…, c’est rythmé, rocambolesque et endiablé à souhait. Les personnages évoluent sur une sorte de plateau de cinéma faussement chaotique et nous font passer du rire aux larmes. L’esthétique très réussie replacée dans l’époque du cinéma muet, au milieu de Louise Brooks, Douglas Fairbanks, Harold Lloyds, Buster Keaton et Stan Laurel, est parfaitement rendue par un choix audacieux de mise en scène et par le jeu des acteurs, avec en particulier un remarquable Cyrano, plus chef de gang que mousquetaire. Adapter Cyrano est un défi. « Le moduler pour qu’il dure 1h20, un[...]

Improvisation autour d'Hildegarde de Bingen

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 12/12/2021 au 19/12/2021

Danses improvisées autour des musiques d'Hildegarde de Bingen par la chorégraphe internationale Valérie Miquel.

Mellizo Doble

Danse - Bal - Cabaret, Chorale - Chant, Musique

Marseille 13000

Du 30/11/2021 au 18/12/2021

Deux solistes exceptionnels s’unissent et se fondent pour ne faire qu’un, deux défricheurs qui ne cessent de réinventer leur art pour mieux le célébrer. Complices jusque dans leurs extrapolations, Israel Galván et Niño de Elche transcendent le flamenco avec la rage au ventre, l’un dans un déferlement gestuel et rythmique d’une précision extrême, l’autre dans la puissance de son chant envoûtant. Scénographie épurée et clairobscur magnifient leur jeu, leurs expressions, les modulations de la voix comme l’intensité du zapateado (frappe des pieds). C’est un duo de choc, la promesse d’une expérience vertigineuse, hypnotique, une tempête flamenca qui nous laisse ébahis. Conception et direction artistique : Israel Galván, Niño de Elche Chorégraphie et danse : Israel Galván Musique et chant : Niño de Elche

Into the white + Punto y seguido

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 27/11/2021

Programme de la soirée : ••• Into the white • Marcos Marco EXTRAIT Œuvre critique en même temps que poétique, Into the white explore les travers d’une ère contemporaine marquée par la surinformation. Marcos Marco se place en duo dans un espace et une situation imaginaire, où deux êtres submergés par une charge de pages illisibles essaient d’en déchiffrer les contenus. Le parcours des deux solitudes en quête d’une maigre lueur d’espoir entremêle les perspectives, flirtant avec l’humour, l’absurde et une certaine dose de risque. Le chorégraphe aime les présences naturelles au plateau, à la recherche d’un mouvement honnête et sans artifice dans lequel il se reconnaît. Chorégraphie, Scénographie : Marcos Marco Interprètes : Andrés Garcia Martinez, Marcos Marco Création musicale : Carla Bazulich, Daniel Hart, Timber Timbre, Ólafur Arnalds & Alice Sara Ott, The Caretaker, Arbol Avec le soutien de l'ENDM Marseille et du Théâtre Toursky Durée : 35 minutes ••• Punto y seguido • Vito Giotta & Angel Martinez Hernandez7 SPECTACLE - Compagnie Labotilar Dans cette condition universelle non maîtrisable, où le mouvement perpétuel crée des énergies et des synergies qui[...]

Wood

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique, Spectacle, Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 30/10/2021 au 31/10/2021

La Terre, notre planète, se meurt. L’être humain, qui la domine, a inventé la philosophie, l’art, la science ainsi qu’une multitude de connaissances et de savoir-faire mais en parallèle il a également développé le consumérisme, la destruction des terres et des mers, l’exploitation des autres espèces, en même temps que de la sienne. En s’inspirant du texte de Jean Giono "L’homme qui plantait des arbres", Wood nous questionne, à travers le dialogue entre une danseuse et une marionnette, sur la relation de l’être humain à la nature et sur l’impact (positif ou négatif) qu’il a sur son environnement. Chorégraphie, interprétation, mise en scène et costumes : Émilie Lalande Assistant chorégraphique : Jean-Charles Jousni COMPAGNIE (1)PROMPTU Danse et marionnette - 45 min Dès 6 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

STEPS

Danse - Bal - Cabaret, Cinéma

Marseille 13000

Du 15/10/2021 au 16/10/2021

Exil et accueil peuplent la recherche de Manon Avram. STEPS se place dans le sillage du film documentaire de deux auteures grecques, Maria Kourkouta et Niki Giannari, tourné dans les Balkans au cœur d’un camp de migrants : Des Spectres hantent l’Europe. Dans un espace jonché de paires de 100 chaussures, deux danseuses suivent la progression des plans naturellement chorégraphiques. Puissantes et subtiles comme le sont les images, elles restituent la force de celles et ceux qui savent encore être en mouvement, face à la violence que génère l’universelle "lutte des places". Incarnations enfantines, debout et joyeuses telles des survivantes indisciplinées, elles entrouvrent la porte vers un futur possible… CRÉATION Chorégraphie : Manon Avram en collaboration avec les danseuses Collaboration MES : Gilbert Traïna Création musicale : Jérome Lapierre Composition sonore : Loic lambert Création lumière : Ivan Mathis Scénographie : Sarah Malan et Manuel Buttner Interprètes : Fanny Avram, Mélanie Vénino et Manuel Buttner Dans le cadre de Question de danse. Une programmation KLAP & Marseille Objectif DansE. Durée : 1h

Heroes

Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 16/01/2022

Losers propose d’entrer dans l’esprit d'une personne se battant littéralement pour sa vie. Que se passe-t-il dans le cerveau lorsqu'il est dans un état critique et que votre vie est entre des mains étrangères dans une salle d’opération ? Rencontrez-vous vos fantasmes et vos rêves, toute votre énergie est-elle concentrée pour mener un combat acharné ? Quoi qu’il en soit, le but reste unique : survivre. Cette plongée dans l’univers ce personnage combattant vous fera découvrir un monde plein de surprises et haut en couleurs ! Grâce à une Pantomime de haut niveau réalisée par Radim Vizváry et des cascades acrobatiques inventives, préparez-vous à des montagnes russes émotionnelles ! Spectacle programmé dans le cadre du projet CircusLink, cofinancé par le programme Europe Créative de l'Union Européenne. Losers Cirque Company République tchèque Main à main, aérien, pantomime Direction : Daniel Špinar Chorégraphie : Radim Vizváry Musique : Ivo Sedláček Costumes : Petra Vlachynská Scénographie : Petr Horníček Création lumière : Michael Blaha Animation, écran Led : Amar Mulabegovic, Honza Šíma Son : Karel Mařík Avec Radim Vizváry, Jindřich Panský, Matyáš Ramba,[...]

L'eau douce

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 23/11/2021 au 24/11/2021

Infatigable investigatrice, la danseuse et chorégraphe Nathalie Pernette aime expérimenter et frotter sa danse à d’autres disciplines artistiques comme les arts plastiques ou la musique vivante. Elle créée avec l'eau, source de peur et de fascination, un spectacle empreint de poésie pour tous petits. Ceux que la consistance et la musique de l’eau fascinent, électrisent. Bercent parfois. Les corps des danseuses ondulent et se coulent. Voyagent au gré des différents états de l’eau - tour à tour furieuse, fantastique, déchaînée, facétieuse, accueillante, imprévisible, joyeuse ou charmeuse. Ils se frottent à la dureté de la glace, à la douceur du manteau de neige, l’énergie du tourbillon, le mystère des courants contraires, l’inconsistance de la brume, la gaieté du clapotis, le réconfort du rituel de la toilette… Au gré de sons et de mélodies, des êtres fantastiques traversent aussi le paysage, sirènes, monstres marins, ondines mutines et mystérieux dragons des eaux… Une rêverie dansée autour de l’eau, dans tous ses états, qui joue avec l’étrangeté et la légèreté des métamorphoses aquatiques. Chorégraphie : Nathalie Pernette, assistée de Regina Meier Création musicale[...]

Stations

Danse - Bal - Cabaret, Musique

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Le 03/12/2021

Mue par une pulsion vitale qui la renvoie toujours dans l’arène, Louise Lecavalier renouvelle ici cette expérience primitive qui s’appelle danser. En quatre stations, comme autant de points cardinaux et d’états de corps - fluidité, contrôle, méditation et obsession -, elle poursuit sa vertigineuse exploration de la danse dans un solo fougueux aux frontières mêmes de l’intime. Au fil des histoires gravées à même sa chair, du flux et reflux du mouvement, la danseuse conquiert sa liberté, tiraillée entre l’oiseau et l’éléphant, entre le désir d’élévation et celui de s’ancrer dans le présent. Chaque parcelle d’elle exprime ce qui est au-delà des mots. En osmose avec le souffle lancinant de la musique, Lecavalier, sidérante, atteint la plénitude de son art. "60 minutes d’énergie concentrée, pas un muscle, pas un nerf qui restent immobiles, qui ne soit pas rempli à ras-bord de présence, de concentration." Westdeutsche Zeitung, Düsseldorf Chorégraphie et interprétation : Louise Lecavalier Assistante à la chorégraphie et répétitrice : France Bruyère Musiques : Colin Stetson, Suuns and Jerusalem in My Heart, Teho Teardo et Blixa Bargeld Musique originale et arrangements[...]

Tremplin danse #2

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 16/10/2021

MOIS DE LA JEUNE CRÉATION Quatre soirées, pour permettre à des artistes qui n’ont pas – ou peu – eu accès à des scènes, de présenter un format court de leur travail dans des conditions professionnelles que nous souhaitons les meilleures et les plus adaptées possibles. Pour les spectateurs c’est le privilège de goûter « l’air du temps » en matière de création d’aujourd’hui, au travers de dramaturgies plurielles, en théâtre, danse et musique : sensibilités et esthétiques seront perçues communes ou dissemblables, mais se distingue déjà la personnalité des jeunes artistes. DESTINATION Cie Co-Incidanse Est-ce pareil ailleurs ? D’où vient-on ? Que recherchons- nous ? Qu’elle soit animale ou humaine, la manifestation est la manifestation de la vie. Le sens de ce mouvement est interrogé et le corps des danseurs en devient la vivante incarnation, force et fragilité. GREAT THINGS BEGIN WITH A LITTLE TREMBLE Chorégraphie Andrés García Martínez Une histoire d’amour ? Une réflexion ? Une célébration ? Dans cette pièce, le danseur et chorégraphe s’insurge contre l’intuition de son propre corps, initiant ce qui pourrait être une routine quotidienne pour aller vers un[...]

Écho

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 03/02/2022

À partir de séquences vidéo de conversations en tout genre, du débat politique à la téléréalité, Écho explore les phénomènes de synchronisation entre gestes et paroles. Cette matière première particulièrement riche d’éléments gestiques et vocaux évolue en danse et musique au travers de 4 interprètes devenus instruments du chorégraphe Simon Feltz et du compositeur Arthur Vonfelt. Ils et elles malaxent l’immense variété combinatoire d’une multitude de facteurs, tonus musculaire, prosodie, volume sonore, mouvements des segments corporels engagés, coordinations, empathie, contexte… Leurs partitions, chorégraphique et musicale, jouent de complexité et ces artistes, de virtuosité. Chorégraphie : Simon Feltz En collaboration avec les interprètes Pauline Colemard, Chloé Zamboni, Adrien Martins, Anthony Roques Création musicale : Arthur Vonfelt Création lumière : Thibaut Fack Création costume : Alice Dupraz-Toulouse Création Durée : env. 55 minutes

Let's Explicit | Soirée Post-porn

Musique

Marseille 13000

Le 18/03/2022

Carte blanche le temps d'une double soirée à la compagnie de Matthieu Hocquemiller. Let's Explicit est un espace rare et précieux dédié aux questions de genre, aux sexualités et à leurs représentations. L'idée est d'interroger la question de la représentation du sexuel dans ses enjeux tant politiques qu'artistiques en privilégiant une perspective queer et féministe et en donnant une visibilité à des œuvres et des démarches peu présentes habituellement dans le champ "légitime" de l'art. Soirée Post Porn Projections pour public adulte Sélection de courts métrages par Matthieu Hocquemiller (Montpellier) + Performance musicale et visuelle DJ set de Tarek X (aka Gérald Kurdian) Le chorégraphe présente une sélection de courts-métrages pour adultes révélant la vivacité, l'impertinence et la créativité des cultures en développement autour de la notion de post-porn. Une performance musicale et visuelle de Tarek X enflamme la fin de soirée. [pour adultes]

Saga

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 03/02/2022

La démarche chorégraphique de Marco D’Agostin interroge le rôle et le fonctionnement de la mémoire, et se concentre sur la relation entre interprète et spectateur, appelant une rencontre émotionnelle entre qui joue et qui regarde. Avec Saga, il explore la notion de famille, au-delà des liens de sang : des familles, transparentes comme des méduses ou enchevêtrées comme des ronces, simples comme des étendues de sable ou périlleuses comme des pentes karstiques… Ici, l’apparition et la dissolution d’une famille traduit un lieu de pure élection, une manière d’habiter le monde ensemble, et donc, de le danser. Le chorégraphe-performeur se fait partisan d’une réactivité pour inventer de nouvelles formes de coexistence, de survie collaborative sur notre planète infectée. Chorégraphie : Marco D’Agostin
 Scénographie : Paola Villani Costumes : Lucia Gallone Consultante vocale : Francesca Della Monica 
Collaboration dramaturgique : Chiara Bersani Collaboration scientifique : Carlo Cappello Avec Marta Ciappina, Alice Giuliani, Leon Marič, Stefano Roveda, Julia Rubies 
son Pablo Esbert Lilienfeld Durée : 1h

Soirée d'études - Cassiel Gaube

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 29/09/2021 au 30/09/2021

Une soirée composée avec 2 spectacles : Soirée d'études est suivi de L'Étang. Le chorégraphe belge considère ici l’étude au sens musical du terme : une composition qui explore une technique, un vocabulaire. Bienvenue dans l’univers de la House Dance ! Ce mouvement américain freestyle aussi subtil que technique où les ondulations des corps et la dextérité des pieds fascinent et envoûtent. Pas de musique dans la nouvelle chorégraphie de Cassiel Gaube. Juste le bruit que font les baskets dans leurs passes virtuoses, à peine plus sourd que des claquettes. Et aussi le souffle des trois danseurs embarqués dans cet entraînement magnifique. Comme sur un ring, ils évoluent en duos, se suivent, se défient, se synchronisent, s’enroulent. Cassiel Gaube s’inspire de mouvements ou de pas connus pour décliner des variations, inventer de nouvelles manières de les articuler entre eux, de répondre et s’accorder au corps qui se meut en face ou à côté... Chorégraphie : Cassiel Gaube Création et danse : Cassiel Gaube, Federica "Mia" Miani, Diego "Odd Sweet" Dolciami Expertise House Dance : Diego "Odd Sweet" Dolciami Dramaturgie : Liza Baliasnaja, Matteo Fargion, Manon Santkin,[...]

Faites de la Fraternité

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 24/09/2021 au 25/09/2021

« Qu’est-ce qu’on attend pour faire la « Faites » ? Qu’est-ce qu’on attend pour être heureux… ensemble ? » VENDREDI 24 SEPTEMBRE •• 18h – EXPOSITION Exposition d’affiches interactives sur la thématique du bataillon de la Belle de mai pendant la Commune de Marseille en 1871. Une manifestation proposée par Organon Art Cie. •• 21h – LA MÉMOIRE ET LA MER En ouverture de cette nouvelle saison et pour cette 7ème édition de la Faites de la fraternité, découvrez La mémoire et la mer, deux frères inséparables en éternité. SAMEDI 25 SEPTEMBRE •• 11h – CAFÉ LITTÉRAIRE Café du dialogue interculturel de la Fondation Anna Lindh avec Forum Femmes Méditerranée. •• 13h – LECTURE Lectures de poésie avec Géraldine Baldini. •• 14h – DANSE La Cie Axolot et ses cinq danseurs présenteront leur création « Repère ». Une chorégraphie qui explore le rapport au monde, à l’autre, à soi-même. •• 15h – PROJECTION Projection de “Nobody”, réalisé par Hippolyte Chautard et Laurent Le Huan Cua, en présence de Stéphane Rio et le Lycée Saint-Charles de Marseille. •• 17h00 > 18h30 – CONFÉRENCE AUTOUR DE LA FRATERNITÉ Grand débat avec Georges Salines & Azdyne Amimour, auteurs[...]

En corps encore

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 01/10/2021

En quelques pièces courtes, le programme élaboré au gré des aléas des mois passés aura maintenu les artistes de la compagnie en alerte, en tirant profit des annulations successives. Du solo-riposte à la crise, L’Ingénue sorcière, au rassemblement choral fulgurant adapté de COUP DE GRÂCE, la soirée témoigne d’une traversée de tempête que des oasis de réfraction ponctuent, métaphore de la vie par temps de pandémie… Pour être et dire le vivant, s’évanouir dans la danse, plus que jamais, danser ! Aux superbes interprètes des œuvres de Michel Kelemenis se joignent de nombreux jeunes en formation, promesses d’avenir vers lesquels le chorégraphe reste fortement engagé. Se rencontrer et être En corps encore ! Chorégraphies & conceptions générales : Michel Kelemenis Interprètes Luc Bénard, Émilie Cornillot, Hannah Le Mesle, Maxime Gomard, Aurore Indaburu, Claire Indaburu, Cécile Robin-Prévallée, Anthony Roques, Elie Tremblay, les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline et les élèves de l'Ecole Nationale de danse de Marseille. COUP DE GRÂCE ROCK & GOAL VIIIIITE REFLET L'INGENUE SORCIERE Dans le cadre de Question de danse. Durée : ≈ 1h

Alchimie

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Du 20/01/2022 au 21/01/2022

Un couple choisit de s’éprouver totalement et littéralement, en dansant au milieu des flammes, sans penser à ce qu’il restera. S’enflammer pour un dernier ébat ou peut-être, combat. Ce qui compte, ici et maintenant, c’est l’embrasement. Pas les cendres du réel épuisé. Dans Alchimie, cinquante bougies allumées au plateau signalent le déroulement d’une opération de combustion entre un homme et une femme qui partagent la même obsession du mouvement. Des mouvements qui brûlent, des désirs qui s’embrasent. Les matières basculent les unes dans les autres, les gestes se dérobent, s’évadent, se fondent. Le monde d’Alchimie est un monde de l’éternel devenir, de la transmutation mystérieuse des matières, des mots vers le geste, du geste vers la danse, du comique vers le tragique… sans fin. Un spectacle chorégraphique exalté, qui plonge intensément dans l’imaginaire de l’incandescence, pour y trouver de quoi nourrir toutes les formes d’ardeur. Romain Bertet Cie L’Œil ivre Avec Marie Laure Caradec et Romain Bertet Création 2022 Première de création En coréalisation avec KLAP Maison pour la danse Age minimum recommandé : 10 ans Une proposition Le Zef - Scène Nationale[...]

Légende

Manifestation culturelle

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Le 27/10/2021

Michel Kelemenis Kelemenis & cie Fluide et sensible, l’écriture chorégraphique de Michel Kelemenis allie à la perfection précision du geste et mimiques espiègles. Dans une fable dystopique sur fond d’urgence environnementale, l’artiste marseillais adresse un message d’espoir et d’encouragement à la génération future. La vie sur terre peut-elle se passer de la diversité de la faune ? En émettant la désolante hypothèse d’un avenir sans animaux, Légende aborde la question par la fantaisie afin qu’elle soit posée aux plus jeunes. Se pourrait-il que demain toute la biodiversité de notre monde ait disparu à l’exception de l’être humain ? Jonchée de quelques cubes métalliques, terre désolée et délaissée, la scène est le lieu d’une exploration onirique dans lequel quatre artistes en mal d’inspiration, esquissent les bases d’un bestiaire fantaisiste. Mobilité de la tête, ports de bras improbables, démarches risibles… tout le corps est mis à contribution pour dessiner le pourtour de ces êtres mythologiques. Dans le cadre du festival En Ribambelle ! A voir en famille dès 5 ans Durée 50 minutes

Chance !

Musique, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 31/12/2021

Dans l’atmosphère délirante de ce cabinet d’avocats pas comme les autres, un coursier rocker, un patron baryton lyrique, deux secrétaires plus latino que dactylo, une femme de ménage "flamenco", un assistant "cabaret" et une stagiaire effarée chantent, dansent et jouent au loto au lieu… de bosser ! De nombreux clins d’oeil aux grandes comédies musicales émaillent le tableau… La chance sourit à ces protagonistes hors normes. Livret, musique et mise en scène : Hervé DEVOLDER Chorégraphies : Cathy ARONDEL Lumières : Denis KORANSKY Décor : Lalaô CHANG Arrangements musicaux : Maxime RICHELME et François FATTIER Piano : Thierry BOULANGER ou Daniel GLET ou Hervé DEVOLDER Contrebasse : Benoît DUNOYER DE SEGONZAC ou Bernard LANASPEZE ou Fred LIEBERT Guitare : Jean-Pierre BEUCHARD Avec, en alternance Cathy ARONDEL / Carole DEFFIT, Julie COSTANZA / Julie WINGENS, Rachel PIGNOT / Léovanie RAUD, Grégory JUPPIN Hervé LEWANDOWSKI / Jean-Baptiste DAROSEY, David JEAN / Grégory BENCHENAFI, Arnaud LÉONARD Franck VICENT, Thierry BOULANGER / Daniel GLET, Hervé DEVOLDER, Benoît DUNOYER DE SEGONZAC ou Fred LIEBERT, Jean-Pierre BOUCHARD

Borderlines

Danse - Bal - Cabaret

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Du 06/07/2021 au 07/07/2021

BORDERLINES PANAIBRA GABRIEL CANDA Maputo Imaginer le corps comme un territoire. Cinq interprètes portent les blessures et les déchirures du Mozambique, et de ses quatre guerres successives, comme autant de possibilités de reconstruction et de conciliation. Seize années de guerre civile ont eu raison des mots à l'heure de l'oppression, de l'injustice et du pouvoir des édiles régnant en maîtres. Sur scène, le chorégraphe emblématique de Maputo fait raconter par les corps et les sons les mouvements chaotiques de son pays et les fractures au sein de la société. Les personnages dansent contre les préjugés liés à l'origine, au genre, à la foi et la religion. Jouant sur la répétition, l'accumulation des humiliations, des rejets, des coups, Panaibra Gabriel Canda ne relâche jamais la tension. Dans cette recherche partagée d'un équilibre intime dans les relations entre "soi" et l'"autre", il aura fallu regarder les démons en face. Création 2009 Conception et chorégraphie : Panaibra Gabriel Canda Interprétation : Amelia Socovinho, Antonio Bila, Maria Tembe, Sonia Mulapha, ... Collaboration artistique : Joao Mocavel Texte : Panaibra Gabriel Canda (inspiré par Sam Cooke[...]

Itmahrag

Musique, Danse - Bal - Cabaret

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Du 08/07/2021 au 09/07/2021

ITMAHRAG Olivier Dubois Paris / Le Caire Une musique festive pour une danse de feu portée par l’énergie de quatre jeunes danseurs-performeurs de rue et trois musiciens autodidactes du Caire. De quoi embraser leurs corps dans un élan vital et faire entendre leurs voix qui parlent de leur temps. Immergé dans la culture égyptienne depuis de nombreuses années, pour la première fois le chorégraphe Olivier Dubois lève le voile sur sa vision de l’Égypte à travers la déferlante d’un nouveau courant musical révélé au jour d’une nouvelle ère post-Moubarak. Saturée, aux rimes argotiques, croisant rythmiques locales et rap auto-tuné, propice à des acrobaties héritées du break, la musique Mahraganat (« festivals » en arabe) est le corps et la voix de cette jeunesse audacieuse, révoltée, issue des quartiers populaires. Véritable haut-parleur de leur quotidien et de leur futur, elle fournit à Olivier Dubois matière à mettre en scène les corps dans une sorte d’injonction heureuse : « Festoyons, dansons, chantons ! » Écho du temps présent, la danse est incendiaire, sauvage et instinctive, fruit d’une longue exploration artistique doublée d’un esprit de célébration. RENCONTRE[...]

Soirée avec la formation Coline

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Spectacle en deux oeuvres de Joanne Leighton et Christian Ubl. • "Score" de Joanne Leighton La démarche de création de Joanne Leighton explore les notions d’espace et de site comme un tout, un commun peuplé de territoires, d’identités, d’espaces interdépendants. Elle propose une ouverture vers un travail sur scène et hors scène où chaque lieu au-delà des frontières, et où chaque corps au-delà des individualités, deviennent le champ de l’expérimentation chorégraphique et interpellent la notion du même et de l’autre. Après le fascinant Totem créé pour la formation istréenne Coline en 2020, la chorégraphe vient à la rencontre des apprenti·e·s danseur·euse·s de la session 2020/2022 pour une nouvelle Création. Chorégraphie : Joanne Leighton Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & Poļina Filippova et Rūdis Vilsons, étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Durée : env. 30 minutes • "Der Lauf[...]

Yin

Marseille 13000

Du 21/01/2022 au 22/01/2022

Yin, version longue de Yin Zéro, pour les salles de spectacle Yin est une invitation à déplacer sa perception, à changer d’espace temps, à traverser la frontière entre les mondes. Dans ce spectacle de danse derviche et de jonglage, le public partage l’expérience de la rotation depuis son fauteuil. D’atmosphère planante en jonglage virtuose, il sera emmené dans une transe moderne, une hypnose rythmée par une chorégraphie en révolution. Écriture et interprétation : Cyrille Humen et Van-Kim Tran Alchimie et mise en scène : Eric Longequel Création sonore : Sylvain Quément/Gangpol ("Dystonie", "Yokai") et Stéphane Laporte Création lumière : Gilles Fer Cie Monad Danse derviche et jonglage Durée : 1h Dès 8 ans Création Biennale internationale des arts du cirque (Entre 2 BIAC).

Lukáš Timulak / Jiří Kylián

-1 -1

Du 01/02/2022 au 06/02/2022

Une soirée en trois temps à la découverte de l'œuvre du chorégraphe tchèque Jiří Kylián et d'un de ses disciples, le Slovaque Lukas Timulak qui interrogent par la danse la réalité du monde et les états du corps dans son environnement spatio-temporel.

Stage de danse, Stars de la Danse , The Expérience

Fête, Foire - Salon, Sports et loisirs, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

Biscarrosse 40600

Le 19/02/2022

Stage de danse basé sur la célèbre émission TV Danse avec les Stars. Stage reprenant sur chaque dates 2 chorégraphies emblématiques de l’émission. Chaque stage est donc différent d’une ville à l’autre et les deux danses sont dévoilées le jour du stage. Christian Millette, revenant pour la 4ème fois sera cette fois ci accompagné de la talentueuse Katrina Patchett. Ils vous invitent à vivre cette expérience comme si vous étiez les stars. Plusieurs surprises vous y attendent en plus d'une séance de dédicace. A partir de 10 ans Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire obligatoire (pass vaccinal en fonction de l avancé de la législation)

Soirées chorégraphiques "1920-1930, l'effervescence artistique"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Musique contemporaine, Musique du monde, Musique classique, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 01/04/2022

SOIRÉES CHORÉGRAPHIQUES DANSE CONTEMPORAINE “1920-1930, L’EFFERVESCENCE ARTISTIQUE” Jeudi 31 mars et vendredi 1er avril - 20h45 En écho à la célébration des 100 ans du Conservatoire, les Soirées chorégraphiques danse contemporaine seront présentées à travers le prisme de l’effervescence artistique du début du 20ème siècle. Les spectateurs pourront découvrir comment les jeunes danseurs se sont appropriés les différents modes d’expression artistique de cette période transdisciplinaire. Réservation sur le site « Pau Ma ville facile »

LA FUITE / MIDWINTER

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret

CONDETTE, 62360

Le 13/02/2022

Au théâtre élisabéthain à 16h A partir de 15 ans Durée : 45 min Prix : de 3 à 5 euros Dans cette première pièce en tant que chorégraphe, Lionel Bègue envisage le viellissement et l'obsolescence du corps comme un véritable moteur créatif. Son interprétation est remarquable, sensible, et vive. Sur le plateau nu, il y a ce corps qui lutte puissamment et fénétiquement pour laisser le regard prendre toute sa force...L'homme, le danseur, est toujours là, présent et magnifique.

Festival Région en Scène - Chambre 2

Spectacle

Saint-Quentin 02100

Le 26/01/2022

Mercredi 26 janvier // 17h30 // La Scène Europe Un road movie intime où se fait entendre la voix bouleversante d’une femme qui renaît à elle-même. Chaque jour, derrière les portes de la maternité, des femmes deviennent mères. Auxiliaire de puériculture, Béatrice, passe de chambre en chambre, écoute, rassure, apaise. À travers un récit pudique et délicat, Anne Le Guernec fait entendre la parole sensible d’une femme qui tente de trouver un sens à son chemin de vie, au milieu d’un flot ininterrompu de naissances. Un spectacle qui questionne le système de santé, la maternité, la féminité mais aussi, les injonctions sociales. Texte Julie Bonnie Adaptation Catherine Vrignaud Cohen et Anne Le Guernec Mise en scène Catherine Vrignaud Cohen Avec Anne Le Guernec Chorégraphie Stéphanie Chêne Création lumière et scénographie Huma Rosentalski Création sonore Sylvain Jacques Régie générale Grégory Carbillet Régisseur son Christophe Jacques 45 min

Festival Région en Scène - I.N R.EAL L.IFE

Danse - Bal - Cabaret

Saint-Quentin 02100

Le 27/01/2022

Jeudi 27 janvier // 11h // La Manufacture Une chorégraphie poétique et haletante qui transforme le plateau en une sorte de réseau social vivant, une mise en abîme du langage internet et de ces émotions exacerbées. Qu’est-ce qui est réel, virtuel, quelle place reste-t-il pour notre liberté, pour le libre-arbitre ? Les corps se confrontent et se rencontrent dans des situations parfois humoristiques, parfois absurdes et drôlatiques, mais aussi tendres. I.n R.eal L.ife questionne également les dérives rendues possibles par les réseaux sociaux, en abordant notamment le cyber harcèlement. Texte Jean-Marc Flahaut Conception-Chorégraphie Aurore Floreancig Danse Laura Muller, Théo Pendle, Jules Leduc/ Clément Olivier, Emma Noël, Anne-Charlotte Zuner Scénographie Grégoire Faucheux Création sonore Laurent Doizelet Création lumières Paul Beaureille Costumes Sausen Mustafova Régie Richard Guyot 50 min — à partir de 5 ans En partenariat avec Diagonale, la fédération du réseau Normandie 55 min — à partir de 13 ans

On dream

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Biarritz 64200

Le 12/02/2022

Par la Troupe Alaia. Né d’un rêve , On dream est une exploration de l’imaginaire . Nos artistes seront vos guides au travers d’une succession de tableaux au mélange atypique et original. Les chorégraphes ont imaginé un spectacle hybride grâce à leurs influences variées. Ces derniers ont concrétisé leur souhait en additionnant le chant, la danse et le cirque, vous offrant des images toutes aussi surprenantes les unes que les autres.

Théâtre - Compagnie Théâtre de Nuit - C’est un secret

Théâtre, Nature - Environnement

Die 26150

Le 09/02/2022

Un univers mélancolique qui déterre avec enthousiasme les fonctions de rêve et de vie cachées sous les apparences. Librement adapté de L’Oiseau bleu de Maurice Maeterlinck, C’est un secret allie la chorégraphie au théâtre d’ombres et de figures.

Danse - Compagnie Anna Pérez - Raíces al Aire

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Die 26150

Le 24/02/2022

Un spectacle qui bouscule par son langage et nous fait voyager dans un flamenco réinventé, imprégné d’élégance. Ana Pérez lance le défi de créer un nouvel alphabet chorégraphique, taillé sur mesure et enraciné dans ces tripes et son fort intérieur.

LES SPECTATEURS ANONYMES

Conférence - Débat, Manifestation culturelle

LENS, 62300

Le 26/03/2022

Les cercles de parole (comme Les alcooliques anonymes par exemple), ont tous pour but de se défaire d’une addiction. Au contraire, le cercle des « spectateurs anomymes » revendique l’utilisation de cette formule à des fins de dépendance : comment, en posant des questions, en partageant ses expériences, en offrant ses petits trucs, peut-on rendre les participants encore plus accros au spectacle vivant en général et à la création chorégraphique en particulier ? C’est le but de cet atelier proposé par Philippe Guisgand qui offre à chacun, néophyte ou habitué, de venir avec toutes les questions qu’il n’a jamais osé poser sur la danse.

Résonance

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 18/01/2022

C’est le titre d’un essai d’Hartmut Rosa : Résonance. Le sociologue et philosophe allemand y prône une vie meilleure (par rapport à la crise écologique et aux burn-outs en cascade), adossée à la qualité de nos relations au monde. Justement, au cœur de la réflexion et du travail de création de François Veyrunes, figurent l’être humain, sa liberté de pensée et d’action. Cette chorégraphie qui s’inscrit dans la trilogie "Humain trop humain" ne raconte pas une histoire. Elle est un récit sensible sur l’équilibre des choses. Sur le rapport au temps, au grand tout dans lequel nous évoluons. Pour évoquer cette dimension, le mouvement des danseurs est plutôt lent, illustrant "un être ancré dans l’extrême présent, les pieds dans le sol et la tête dans le ciel. Un être comme un élastique, en 3D". En écho à cette incantation, un immense écran vidéo projette des fréquences lumineuses tandis que s’élèvent des passages de La passion selon Saint Jean, d’Arvo Pärt. Passionné de ski alpin, destiné à une carrière informatique, François Veyrunes avait finalement embrassé la danse après avoir découvert Merce Cunningham, son écriture singulière et ses parti-pris techniques. A la tête[...]

Contrapunto

Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 26/02/2022

Rencontre du jazz, du flamenco et des rythmes du Moyen-Orient, comme une amulette porte-bonheur, une étincelle de magie qui nous surprend et nous réjouit, Contrapunto part à la recherche du duende, du feu sacré commun à nos cultures jazz et flamenca. Mathias Autexier, percussions, composition La Fabia, zapateado, palmas, chorégraphie, co-direction artistique Olivier Maurel, piano, composition, co-direction artistique et invité(e)

Soirée Coline

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 16/03/2022

Trois chorégraphes à l’honneur ! Formation professionnelle du danseur interprète Maguy Marin, Ambra Senatore, Johanne Leighton • Waterzooï (extraits) / Maguy Marin (20 minutes) C'est avec une pièce de répertoire, Waterzooï de Maguy Marin, que les danseurs de la nouvelle session 20-22 font leur première expérience du plateau après 5 semaines de travail avec deux des interprètes de l'œuvre Isabelle Missal et Ulises Alvarez. • Aringa Rossa / Ambra Senatore (30 minutes) À travers la présence très vivante des interprètes, qui cherchent à faire corps, qui se fédèrent ou se déchirent, jaillit dans ce travail de Ambra Senatore une danse fraîche, intense, et pleine d’ironie lucide et tranchante, portant un regard juste et critique sur nos travers humains. Le titre, Aringa Rossa, est la traduction italienne d’une expression anglaise, red herring (hareng rouge), qui désigne une fausse piste, une diversion qui sème une certaine confusion. Le titre même de la pièce déclare donc l’embrouillement volontaire qui est à la base d’une construction très précise mais qui étonne et déplace tout le temps notre perception. • Création (titre à venir) / Johanne Leighton (30 minutes) Le[...]

Mille et une danses

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Fête

Marseille 13000

Le 25/03/2022

Lorsque Thomas Lebrun commence à travailler sur ce spectacle, il est bien loin de se douter qu’une pandémie va bouleverser nos vies, rendre impossible toute rencontre charnelle et exiler les danseurs loin de leur public. Alors Mille et une danses est apparu comme une nécessité absolue, une certitude. Comme une grande fête au sein d’un monde bousculé. Une fête d’anniversaire, d’abord, puisqu’il s’agit de célébrer les vingt ans de sa compagnie. Il a donc préparé une ode aux interprètes qui ont jalonné son épopée chorégraphique et émotionnelle. Une myriade de danseurs venus d’horizons variés et de générations diverses sont convoqués, de ceux qui l’accompagnent depuis toujours à de nouvelles surprises, dans une mixité dont jaillissent toutes les danses : savantes, populaires, passées, récentes, à venir. C’est aussi une fête de retrouvailles avec son public, qui met la création à l’honneur. Nourrie de références musicales proposées par les interprètes eux-mêmes, la pièce se compose de différentes parties qui sont autant d’hommages à l’histoire des danses, des plus traditionnelles aux plus contemporaines. Au fil des "mille" tableaux, les corps des interprètes, marqués[...]

Desiderata

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 05/02/2022 au 08/02/2022

Six jeunes artistes de haut vol s’élancent avec Sophia Perez dans la question du genre. Ils plongent dans une prise de risque tangible, tant par leurs corps distordus en l’air à 8m de haut, que par la sincérité qu’ils dévoilent, fantaisistes, honteux ou touchants. Ce n’est pas une parole d’Homme d’aujourd’hui, mais juste de ces six humains là. Ils viennent de France, d’Argentine, du Danemark ; sont issus d’une famille nombreuse ou pas ; ils aiment les femmes, les hommes, ou les deux ; ils sont politisés ou pas. Nous allons entendre leurs voix crier au monde ce frisson que cela provoque chez eux, cette secousse, ce vertige. Témoins de leur génération et du monde qui les entoure, ils laissent jaillir des points de vue personnels, complexes, sensibles. Ils sont unis, avides d’une parole non pas militante, mais engagée. Ils témoignent de leur génération, du monde qui les entoure. Avec un regard tendre, ils tentent ici de libérer l’expression, premier point de départ à toute révolution. Metteure en scène : Sophia Perez Chorégraphie : Karine Noël Créateur lumière et régisseur général : Vincent Van Tilbeurgh Créatrice sonore : Colombine Jacquemony Auteurs et interprètes[...]

Aberration

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 28/01/2022

Aberrations morales, écologiques, économiques, architecturales, esthétiques... Les déviations vis-à-vis du bon sens ou de la norme sont multiples. Elles déstabilisent et provoquent des réactions contradictoires. Elles peuvent à la fois nous faire sourire, nous révolter et stimuler notre créativité pour tenter de composer avec elles. Se référant à l’origine du terme d'astronomie, signifiant un écart entre la direction apparente d'un astre et sa direction réelle, "Aberration" sous-tend une étude chorégraphique qui éprouve notre aptitude à envisager les perspectives d'une reconstruction après la déviation soudaine d’une trajectoire de vie. Pour cela, s'appuyer par exemple sur l'étude des aberrations optiques. Apprécier comment les déformations géométriques et chromatiques de l'image enrichissent sa perception. Dans une suite de tentatives pour recouvrer les sens comme on recouvre la vue, cet égarement chorégraphique nous offre la possibilité de redéfinir la forme et la couleur en commençant par questionner le blanc, ce "rien avant tout commencement" qui, comme le dit aussi Kandinsky, "regorge de possibilités vivantes". "Aberration" se conçoit comme un prisme divergent,[...]